孙九江

孙九江，国家一级美术师，北京宣和书画艺术研究院副院长，中国田园画会理事，河北大学艺术学院客座教授，保定市中国画学会副会长，河北保定画院山水画工作室副主任，北京画院杨延文入室弟子，荣宝斋画院马海方工作室画家。

多次参加全国美展并获奖。在中国美术馆、炎黄艺术馆、国家博物馆、军事博物馆、澳大利亚墨尔本澳华博物馆、加拿大多伦多美术馆、韩国大邱中国文化院、台湾国际艺术中心、台湾国军文艺活动中心，北京中国画艺术研究院举办展览，在英国举办巡展。作品被荣宝斋等国内外多家机构收藏。天津人民美术出版社出版发行个人画册多部。

孙九江的乡土情结

杨延文

我与九江相识于2004年，那一年他来到北京学习，从师于我。进入工作室后，我对他的绘画语言和生活经历有了些许了解。九江来自太行山下的一个小山村，生活的环境使得他具有很浓厚的乡土情结，有着山里人的憨厚朴实和不服输的韧劲。他七十年代学习油画，在素描色彩上下过很大功夫，八十年代专攻国画山水，再师从我之前他已经具备了很好的绘画基础。他善于吸纳对自己有用的东西，消化、组合、发酵，兼收并蓄，酿就艺术佳酿。

画家绘画风格的形成有两个元素尤为重要。一是生活的积淀。二是对艺术的追求。生活是基础，追求是目标。九江从我这里学到的，亦主要是艺术的理念，及如何用画笔抒发他对太行山的理解和诠释。绘画本身依靠生活的积淀，生活的积淀可以赋予画家艺术上的灵感。生活在大山中的九江，汲取了自然的养分，在艺术表现上大胆探索，不断完善，在他的画中，展现了大空间、大气度，追求画面的真实感和用笔的扎实度，把中国画的笔墨技巧与油画的色彩、光影、肌理的表现方法相融汇，形成了自己的绘画风格。

历史上画派的形成，有赖于各地方的画家在地域、人文的影响下形成自己的表达语汇，并能够和志同道合的人在一起研究，形成共同创造的环境。生活、交流、才气终能就艺术成就。望九江在未来的艺术道路上，提升己有的对艺术独有感悟、提炼宝贵的生活素材、把握当代艺术气息，在交流中形成开阔的思路，创作出更多优秀的作品。基于他的阅历、学养和执着，相信九江在艺术道路上会越走越好。

他的画是田园诗

看孙九江先生的作品，有一股浓浓的乡情扑面而来，那一幅幅山水风情画能使人们产生强烈的感情共鸣，令人动情，引人深思。

孙九江，国家一级美术师；北京宣和书画艺术研究院副院长；中国田园画会理事，河北大学艺术学院客座教授，保定画院山水画工作室副主任；北京画院杨延文入室弟子；荣宝斋画院马海方工作室画家。他多次在国内外举办画展，并被越来越多的人关注。

孙九江的家乡位于太行山北部山区，他热爱那里的一草一木，熟悉那里的风土人情，太行山区的高山大壑，坡梁沟岔，山村野寨，留下了他长年累月写生采风的脚步。厚实的生活土壤，丰厚的生活积淀，激发着他强烈的创作欲望，有感而发，激情作画，创作出了令人耳目一新的太行山水风情题材的作品。

他的画贴近生活，不落俗套，既有原型的体现又有艺术的提炼。笔墨技法完全吻合于绘画的主题。有着自己的原创性。他画中的人物往往是画眼，而且注重人物形态与情感的刻划，使其表达的主题更加鲜明和耐人寻味。他把对生活的热爱倾注在每一幅作品里，自然物象与主观意识、传统笔墨与现代手法、中国画的语言与西画的光影、肌理的融合，开拓和丰富了山水画的表现手法，形成一种雅俗共赏的新样式。