王建利，字（建立），号雪松，职业画家，画室清利山房。雪松书画院院长、雪松文化艺术培训学校校长、河北省美术家协会会员、保定市美术家协会会员、保定市竞秀区美术家协会常务理事、保定市文联书画院特聘画家、河北省美术研究所保定上谷美术馆签约画家、北京红森尚艺画院特聘画家，73年出生于保定市徐水区，九四年毕业于河北工艺美术学院，受教于著名画家许鸿宾，刘耕涛，张静伯等。
2012年7月国画作品“平安竹”在“中国国家画院”展出 并被拍卖。2012 年12月参加在保定学院举行的《游子乡情》大型画展。
2013年在保定市博物馆举办《春天的约会》国画展，
2014年7月国画作品“晚霞”在北京“今日美术馆”展出, 2014年12月参加河北工艺美术学院“七零左右书画意象”8人美术作品汇，
2015年3月参加大保定青年画家邀请展，在保定市直隶总督署“直隶美术馆”展出。
2015年10月参加保定当代美术馆《五味杂陈》中国画精品展。
2016年参加中国美协“翰墨青州”中国画作品展， 2016年参加中国美协“万年浦江”中国画花鸟作品展，
2017年8月参加庆祝雄安新区成立-----乘物游心,艺术雄安,丁酉保定画院第三届京津冀优秀青年名家学术系列邀请展，2017年10月参加保定天意国际当代艺术展，
2018年2月保定上谷美术馆参加“那年”河北工艺美术学校毕业生精选作品展，2018年9月应邀参加北京无极堂书画院首届“无极杯”全国书画大赛，作品“淀上春早”荣获国画组一等奖。2018年10月国画作品入选第二届中国画双年展，在石家庄美术馆展出。
受到很多书画家的好评。国画作品被“河北经济日报”“保定晚报”“莲池周刊”北京神州“瞭望周刊”等多次推介与专题报道。作品在北京，天津，石家庄，苏州等地展出，多幅作品被海内外重要机构.展馆及收藏家定销与收藏。
王建利花鸟画近作赏析
文：范洪亮
读建利近作，安详、静谧，如沐浴于习习秋风之中、漫步于浅湖之畔。鸟之华丽颜色，亦笼罩于灰灰淡淡的墨色之中，色调清雅，如梦如幻，仿佛进入仙境一般。
我问建利，何以画的如此好？建利微笑，说话很慢，回答朴实且富哲理：现代科技高速发展，在快速适应社会的同时，却往往迷失了自我，我们是谁？我们在干什么？我们要去哪里？表面看忙忙碌碌，其实我们无所适从。我喜欢慢的节奏，慢的生活，钟情于“采菊东篱下，悠然见南山”的生活状态。我的画就是一种自然表现，要让看画的人慢下来，停下来，甚至睡下来，让他们在社会各个层面各个角度承受的压力得以释放。
建利的画传统，但却新颖。说传统，是指其画境，符合中国传统的文化审美观念，内敛的画面意境营造出人文价值取向。说新颖，是指其笔墨技法，在科技发达的现代社会，工具的更新，思想的进步，及多年西画的研习，无疑影响着他驾驭笔墨的形式与技巧得以新的突破。
他的画具有极强的个人性绘画语言，属于大工大写相融合的绘画形式。鸟的处理属于大工，或欲飞，或小憩，或独立，或展翅，构图布局均极具视觉张力，但又不突兀，在画面中形成主角，而又含蓄，旨在展现唯美的视觉意向。环境处理更具特色，疏落的几片秋叶或芦苇由画外伸进画中，而把读者的想象空间从画内拉到画外。远景的处理则是浓墨或淡墨的随意洇渍，无形无相，气象万千，这是超越现实的形而上的处理模式，水墨氤氲，将整个画面统一起来，并融合了主体的鸟，形成不可或缺的完整画面。极抽象的背景，更有力的衬托着具象主体，达到了完美的结合。建利将近景，中景，远景，由近及远拉开了诸多层次，而又在每个层次赋予了丰富的内涵，让读者驻足画前，流连忘返。
